L'album « Le plus lourd et le plus lent », de la bouche de Colin H.Van Eeckhout, que nous attendons depuis maintenant un moment, Mass V, se dévoile un peu plus à nos yeux aujourd'hui avec pochette (photographie par Stefaan Temmerman / montage par Webecameaware), teaser et tracklisting pour faire gamberger nos esprits fertiles. Rendez-vous le 26 novembre prochain via Neurot Recordings pour découvrir ce qui s'annonce comme, certainement, l'un des albums les plus attendus de l'année.

« En novembre 2012 nous sommes allé nous perdre dans nos pays et dans les pays voisins. On cherchait le cadre idéal pour les artworks du nouvel album. Après quelques jours notre voyage s’est arrêté dans le village de Wissant dans le Nord de la France. L’endroit est un rassemblement de bunkers détruits datant de la seconde guerre mondiale. La force et l’intensité se dégageant de ces constructions érodées fût écrasant. Ce béton réduit en morceaux, ces centaines d’impacts de balles partout, le sel et le sable étaient jadis couverts de sang.

Nous avons ressenti du respect pour ces temples de pierres, qui furent jadis, un monde de souffrance. Nous sommes restés là la nuit, et avons dormi dans un de ces bunkers pour être avalés par la mer et sa marée montante et quand l’aube a sorti ses premiers rayons, Stefaan Temmerman a pris la photographie qui, nous le savions, serait parfaite pour représenter Mass V. 

C’était une nuit longue et froide. » - CHVE

Après le passage de Caspian la semaine dernière, nous avions déjà droit à une autre grosse pointure du genre post-rock, et cela se produisait encore une fois au fameux Il Motore. Le quatuor japonais Mono était de retour après une absence de plus de deux ans en sol montréalais. Leur dernier passage en 2010 avec le groupe écossais The Twilight Sad m'avait agréablement surpris au niveau de la puissance sonore et j'avais envie de vivre cette lourdeur à nouveau.

Ici on ne crache certainement pas sur Yob (celle-ci étant faite, on va pouvoir passer à autre chose). Le pachydermique trio Doom cosmique originaire de l'Oregon est une des expérience live et album les plus décoiffantes et agréables qu'il m'ait été donné d'expérimenter en matière de musique lourde. Et le fait que le guitariste/chanteur, Mike Scheidt soit le Dalaï-lama (on arrête les blagues sur les crachats !) du Doom, c'est à dire une crème avec plein de choses pondérées qui sortent de sa bouche, rendait d'autant plus frustrant le fait qu'on ne lui donne que trop peu, voire pas, la parole, et surtout dans notre belle langue française. Qu'à cela ne tienne ! La rédaction a pris les choses en main et s'est attelée il y quelques mois à la traduction d'une captation/entrevue d'une grande qualité signée Scion AV. Clique clique !

Il y a des lundis plus gris que d'autres, et celui-ci restera comme un des plus maussades qui soient, même si la vie réserve évidemment parfois pire. Cela dit, quand vous voyez disparaître une structure qui, depuis 20 ans, 10 ans à ma propre connaissance, a participé à définir un son, un visuel, une qualité et une humanité absente dans bien des endroits en rapport avec la production musicale, oui, on n'est pas bien.Hydrahead c'était depuis 1993 Botch, Cave In, Daughters, Harvey Milk, Jesu, Knut, Oxbow, Pyramids, Torche et bien d'autres encore... Hydrahead c'était aussi et surtout la naissance du "thinking man's metal".

J'ai découvert General Lee en 2008, à la sortie de leur premier opus, Hannibal Ad Portas, et depuis ai suivi d'un oeil assez distant leur parcours. Pourquoi distant ? Et bien, parce que, comme beaucoup, je trouvais que leur musique, bien que très bonne, ne se démarque pas assez des ténors du genre (qui a dit Cult of Luna ?). Le groupe a ensuite continué avec Roads, et je dois avouer que celui-ci, malgré un joli artwork, m'est complètement passé par dessus la tête, tout au mieux l'ai-je écouté trois fois. Je n'attendais donc absolument rien de la part de ce Raiders of the Evil Eye. Pourtant, suivant les conseils d'un ami, je me suis quand même lancé dans une écoute.